KEVIN JOHANSEN ofreció en Cartagena un recital delirante de canciones de amor y desamor sazonadas con estilos populares.
Sencillamente apabullante y divertido, KEVIN JOHANSEN desbordó con una mezcla que resulto original. Pertenece a esa serie de perversos genios imprevisibles que hacen posible la quimera demostrar relieves distintos de la música convencional.

JOHANSEN es un músico inclasificable, nómada cultural, muestra viva y mestiza de la diversidad del continente americano. Ofrece una insólita mezcla de estilos, lenguajes e idiomas musicales y semánticas. Y lo mejor de todo es que le sale de forma natural
. Fue camarero de hotel y portero de una milonga en Nueva York, hasta que Hilly Krystol, dueño del legendario club neoyorquino CBGB, se fijo en el. Allí descubrió lo norteamericano que se sentía y lo sudamericano que era.

Sin embargo, su despegue no se produce hasta el año pasado, cuando una canción Down with my baby, una pieza de soul erótico y guitarras grunges (que el mismo describe como Barry White meets Nirvana), apareció en un culebron de gran audiencia en la TV argentina. Y ahora esta nominado a los Grammys latinos.

La cosa no pasaría de ahí sino fuera porque J es un músico talentoso, un cantautor que hulle de las etiquetas e inventa otras nuevas que responden a su deseo de mezclar: (la tangomana) es milonga hall, (go-on) es zydeco rush, (sur o no sur) es popklore.
Se mueve como pez en el agua por eclecticismo. Mezcla todo lo tradicional y lo moderno con actitud pop: si hace tango, tiene un toque de cumbia, su salsa huele a reggae, y escribe canciones extrañas con letras inventivas y pegadizas, que, lejos de ser sombrías hacen ver que no se toma ha si mismo demasiado en serio.

El problema del humor es que nadie se lo toma con seriedad; esa sita de Mark Twain aparece en su disco Sur o no Sur, paráfrasis del dilema hamletiano, seguramente mas próxima a Lubistsh que a Shakespeare.

Su música resume perfectamente los sonidos de las grandes ciudades multicolores. Canciones de amor, desamor y humor, sazonadas con estilos (populares) como la cumbia o el country, en apariencias sencillas, pero en realidad agudas e inteligentes, como cortometrajes en los que establece un puente entre el norte y el sur del continente americano. Prima la idea de canción sobre la de genero (él se considera un desgenerado). Recuerda al cosmopolitismo de los tropicalistas brasileños.

Canta en español, ingles y spanglish. Guacamole que fue su primer hit, es un buen ejemplo, y una canción que anima cualquier fiesta. Por que ante todo es un canta autor divertido con un desparpajo casi surrealista, que en directo hace disfrutar de lo lindo. Contagia espirito positivo, como Byrne o Manu Chau, el quizás sea mas una especie de Beck austral. Se delata cuando dice que es un looser. Tiene un corazón tierno y no le importa mostrarlo.

Bromeo con los fotógrafos sobre su lado bueno (como Julio Iglesias). A fin de cuentas, vanidad es inseguridad, dijo. Acompañado por un grupo eficaz de cinco músicos argentinos (Flauta y saxo, percusión, guitarra, bajo y charango, y el veterano baterista Surdo Roizner, que trabajo con Piazzolla y Viniciuos de Moraes), JOHANSEN ofreció un show delirante con canciones muy diversas. Fue sicodélico con un banjo que sonaba como un sitar en Hindue Blues, toco el xilófono en Chill out James, dedicada a (James Brown); se quedo solo con el guitarrista para versionar a Gainsbourg en La Chamsom de Prevert; trasmuto el Hotel California de los Eagles en Hotel Patagonia; e hizo un son de comienzo rapeado en No me abandones. Se mostró ácido en Che Donalds por la manipulación comercial de la imagen del Che, y se despidió con una cumbia flamenca titulada la procesión.

JOHANSEN es de lo mejor de la música argentina que ha salido en los últimos años. Impuro RNR, but me like it. Mas Guacamole, por favor.

Ángel H. Sopena